Jan Tarasin, POHYBLIVÝ ZÁZNAM, 1988

95,0 x 134,0 cm - olej, plátno ygn. l.d.: Jan Tarasin 1988

Na rubu na plátně p.r.g.: JAN TARASIN 1988 | MOVED RECORD. dole bílou křídou: 26.

Obrazy Jana Tarasina, sestavené z vibrujících znaků, jsou záznamem autorových úvah o základních zákonitostech vesmíru. V roce 1986 v jednom rozhovoru s ním umělec popsal hlavní témata, která se prolínají jeho dílem, takto: Zdá se mi normální, že se snažíme uspořádat tento svět ve svém vědomí. Nejen naše tvůrčí práce, ale všechny naše životní činnosti spočívají v tom, že uspořádáváme nebo se přehrabujeme v nějakých zákonitostech či hledáme klíč ke všemu, co nás obklopuje. Když maluji, snažím se ho najít v souhrnu těch znaků, které svým průběhem vytvářejí nějakou dramatickou situaci. Někde se něco shromažďuje, někde rozptyluje, někde je uspořádáno do monotónní, nudné nitky - jen aby náhle explodovalo. V tom, co dělám, ve své malbě, se prostě snažím odhalit svou přítomnost v tomto nekonečném, dynamickém systému vzájemné závislosti. V roce 1999 dodal: To, co je pro mě v přírodě nejdůležitější, je koexistence determinace a náhody, řádu a chaosu. Příroda je prosta umělého dělení, nic není pouhý chaos, ani nic není pouhý řád. (Danuta Kern, Rozhovor s Janem Tarasinem, "Poezja" 1986, č. 3, s. 107, Piotr Cypryański, Rozhovor s profesorem Janem Tarasinem, in: katalog výstavy Jan Tarasin, Galerie Starmach, Krakov, duben 1999, s. 7.)

♣ k vydražené ceně bude kromě dalších nákladů připočten poplatek vyplývající z práva umělce a jeho dědiců na odměnu podle zákona ze dne 4. února 1994 - Autorské právo a práva s ním související (droit de suite).

Jan Tarasin (Kalisz, 11. září 1926 - Varšava, 8. srpna 2009) studoval malbu na Akademii výtvarných umění v Krakově u profesora Zbigniewa Pronaszka (1946-1951). Ještě jako student debutoval na První výstavě moderního umění v Krakově v letech 1948/49. V polovině 50. let vytvořil sérii litografií: "(Nowa Huta a její obyvatelé, 1954, Domov, 1955). V první z nich se postavil proti oficiálnímu optimismu, do druhé s využitím symboliky zátiší zahrnul existenciální obsah a odkaz na nedávné válečné drama. Po roce 1956 začal malovat nefigurativní obrazy. Uspořádání izolovaných prvků (označovaných jako "předměty") umístil autor na rovinu (cyklus "Interiér", 1957) ) nebo do aluzivního prostoru (cykly "Uczta", 1957, "Brzeg", 1962-1964, "Spočítané předměty", od roku 1968, "Antykwariat", 1968). Tento princip přetrvává v jeho malbě i v následujících letech, rozdíly mezi jednotlivými obdobími jeho tvorby se týkají způsobu, jakým jsou "objekty" zpracovány a jak jsou umístěny v prostoru obrazu nebo ve vztahu k pozadí. Od 70. let se "objekty" mění v grafické, obvykle černé značky na světlém pozadí (série "Sbírka" z roku 1971). Pozadí zase bývají iluzivně prostorová, hodnotově různorodá, měkká. V devadesátých letech se autorka vrací ke koloristickému, malířštějšímu řešení znaků i pozadí, často tmavých nebo prolínajících se s "objekty" (série "Líheň objektů", 1992). Tarasin je od roku 1962 členem "Krakovské skupiny". V letech 1963-67 vyučoval na Fakultě interiérového designu Akademie výtvarných umění v Krakově. V roce 1967 se přestěhoval do Varšavy a v roce 1974 nastoupil na místo pedagoga na Fakultě malířství Akademie výtvarných umění ve Varšavě. V letech 1987-90 byl rektorem této vysoké školy. V roce 1976 obdržel Cenu výtvarné kritiky Cypriana Kamila Norwida, v roce 1984 Cenu Jana Cybise, v roce 1965 mu byla udělena Cena Muzea umění v San Marinu. Souběžně s malbou se zabývá kresbou a grafikou - do 60. let litografií, od roku 1974 serigrafií. V letech 1974-1981 vydal 8 originálních "Sešitů" se serigrafiemi a vlastními texty. V roce 1995 uspořádal autor výstavu v Galerii Zachęta, kterou doprovodil monografický katalog.