Moses Kisling, KVĚTINY VE VAZONĚ

55,2 x 38,1cm - olej, plátno sign. na l.d.: Kisling

Na levém pásu malířského krosna dvě nálepky Christie's s inventárními čísly a čárovým kódem; na příčném pásu (tužkou): Č. 21, na spodní straně (červenou pastelkou): Krisling, č: č. 55.

Na závěsu rámu nalepen štítek Christie's s katalogovým číslem a datem aukce a inventárními čísly a čárovým kódem; na bočních lištách rámu samolepky Christie's s datem aukce a katalogovým číslem; na horní liště kruhová samolepka s nápisem: Kisling | č. 21, nad mosaznou destičkou s vyrytým nápisem: KISLING.



Provenience:

- Vydraženo v Hôtel Rameau, Versailles, 3. prosince 1967, kat. č. 70.

- Aukce Impressionist and Modern Art Day Sale, Christie's New York, V 2023, (získal současný majitel).



Podle informací v katalogu Christie's bude dílo zařazeno do IV. svazku (doplňujícího I., II. a III. díl) katalogu raisonné Mosese Kislinga od Marca Ottaviho (v přípravě).



Kubismus, expresionismus, čistý kubismus - to jsou literární témata. Neuznávám žádné směry; pro mě je důležité, zda je obraz dobrý, nebo špatný. Francouzi, kteří mají schopnost formulovat své postřehy přísně, nemluví o obraze jinak než: "C'est mal fait" nebo "C'est bien fait". V tomto jediném slově "fait" spočívá tajemství malby," řekl Moses Kisling ("Wiadomości Literackie" 1926, č. 46, s. 1).



Ve své rané tvorbě malíř podlehl vlivu Cézanna a později kubistů. Brzy si však vytvořil vlastní styl, který se vyznačoval čistými barvami, neutrálním pozadím a hladkými, lesklými plochami, stejně jako dekorativním linearismem, přítomným zejména v zátiších a květinových kompozicích. Kislingovy obrazy, jejichž jedinečná náladovost byla vysvětlována reminiscencemi na holandskou malbu sedmnáctého století, si velmi rychle získaly uznání kritiky: Neboť radostná je nejen tvůrčí vůle, ale také Kislingova malířská znalost, znalost veskrze malířská, výsostně malířská, protože operuje především s barvou, která se vyznačuje mimořádně širokou škálou barevných tónů a zasahuje intenzivní zářivostí světelného napětí. Kislingovy ženy, stromy, květiny nebo ryby mají vždy stejnou "kůži" se silnou pigmentací a skelným leskem - jeho obrazy dýchají smyslnou živostí starých holandských malířů (Z. St. Klingsland, Kisling, "Wiadomości Literackie" 1935, č. 38, s. 8).

Mojżesz Kisling studoval v letech 1907-1911 na Akademii výtvarných umění v Krakově u Józefa Pankiewicze. Na jeho radu odjel spolu se Szymonem Mondszajnem na další studia do Paříže. Tam se o jeho tvorbu zajímali kritici André Salmon a Adolf Basler a získal také stipendium od anonymního mecenáše z Ruska. Během první světové války bojoval v cizinecké legii. Během bojů na frontě byl zraněn a v roce 1915 byl z armády propuštěn. Poté mu bylo pravděpodobně uděleno francouzské občanství. Přibližně od roku 1920 začal soustavně trávit léto v Sanary-sur-Mer, kde si koupil dům. Udržoval také kontakty s venkovem. Během druhé světové války vstoupil do francouzské armády. V roce 1940 odjel přes Španělsko a Portugalsko do New Yorku. Po válce se kolem roku 1946 vrátil do Sanary-sur-Mer. Byl jedním z nejvýznamnějších představitelů Ecole de Paris meziválečných let. Měl mnoho samostatných výstav a jako polský umělec se často účastnil skupinových výstav v zahraničí. Účastnil se také domácího uměleckého života, včetně První výstavy polských expresionistů (později formistů) v Krakově v roce 1917. Přátelil se s Tadeuszem Makowskim. Ve svém raném období maloval kubistické krajiny a zátiší. Stálým tématem jeho malby byly portréty, včetně četných podobizen umělců, kritiků a osob z uměleckých kruhů, čímž se stal kronikářem pařížské společenské smetánky Ecole de Paris. Jeho portréty žen a aktů se vyznačují zvláštní stylizací, idealizované tváře s velkýma očima zaujímají studované pózy.