Zdzisław Beksiński, OHNE TITEL, 1973

122,0 x 99,0 cm - Öl, Holzfaserplatte signiert auf der Rückseite p.d.: BEKSIŃSKI | 1973

Reproduzierte Abbildung:

- Wiesław Banach, Zdzisław Beksiński. Antologia Twórczości cz. 3 - malarstwo okres fantastyczny (Anthologie der Werke Pt. 3 - Malerei der phantastischen Zeit), Rzeszów 2009, S. 62, il. schwarz-weiß.



Das vorgestellte Gemälde gehört zur so genannten fantastischen Periode, die Beksinski Anerkennung und Popularität einbrachte. In seinen Werken aus den 1970er Jahren verwendet der Künstler häufig Motive mit Inhalten, die nach dem literarisch-symbolischen Schlüssel interpretiert werden könnten und sich auf das Klima der Romantik oder des Symbolismus an der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert beziehen. Dies gilt auch für das hier vorgestellte Gemälde, auf dem die Figur eines Kindes in den Ruinen zu sehen ist, das einen weißen Vogel umarmt, während sich der von Zerstörung und Leere geprägte Raum im Vordergrund an ein sanftes Meeresufer unter einem heiteren Himmel anschließt.

Ein Brief von Zdzislaw Beksinski vom 2. Februar 1976, der an den ersten Käufer des Gemäldes gerichtet ist, ist erhalten geblieben. Der Künstler schrieb: Sehr geehrter Herr! Vielen Dank für die Nachricht über den Ankauf des Gemäldes [...] So viele meiner Gemälde verbreiten sich völlig namenlos, was die Leute betrifft, die sie gekauft haben, dass ich immer sehr froh bin, wenn ich wenigstens ungefähr eines von ihnen ausfindig machen kann. Leider kann ich Ihnen den Titel eines Gemäldes nicht nennen, weil ich nie Titel vergebe. Meistens halte ich es nicht für nötig, Titel zu nennen, und in den seltenen Fällen, in denen ich es tue, versuche ich, es zu unterlassen, um keine Verwirrung zu stiften. Ähnliche Schwierigkeiten habe ich bei der Erläuterung des Inhalts von Bildern. Ich weiß zum Beispiel selbst nicht, ob das Kind auf dem Bild, das Sie gekauft haben, ein Mädchen oder ein Junge ist! Die Frage des Geschlechts war in diesem Fall wahrscheinlich gleichgültig, aber es war zweifellos ein Kind. Ich verwende niemals Symbole, und selbst wenn es auf dem Bild Gegenstände gibt, die als bestimmte populäre Symbole betrachtet werden könnten (z. B. ein weißer Vogel), sind sie nicht als Symbole im traditionellen Sinne eingeführt worden. Bei der Schaffung eines Gemäldes lasse ich mich in erster Linie von einer Vision leiten, die völlig irrational ist und keine utilitaristische Bedeutung in Bezug auf einen literarischen Inhalt hat, den ich durch das Gemälde vermitteln könnte oder sollte. Vielmehr geht es mir in erster Linie um die Stimmung und den "geistigen Ausdruck", wenn dieser Begriff überhaupt etwas bedeutet. Bitte verzeihen Sie mir, wenn diese Erklärung unzureichend ist, aber ich kann dem nichts mehr hinzufügen. Ich möchte auch erklären, da ich weiß, dass es immer fragwürdig ist, warum ich die Bilder rückwärts signiere. Wie ich festgestellt habe, ruft diese Frage gewöhnlich Zweifel hervor, während die Erklärung einfach ist. Meiner eigenen Meinung nach habe ich eine unschöne Handschrift. Wenn ein Bild fertig ist, habe ich Angst, es durch eine schlecht platzierte Signatur zu verderben. Die Entscheidung, ob die Unterschrift hell auf einem dunklen Hintergrund oder dunkel auf einem hellen Hintergrund sein soll, ob sie links oder rechts oder in der Mitte stehen soll, übersteigt meine geistige Belastbarkeit! Deshalb unterschreibe ich von hinten. Das ist alles. Ich würde mich sehr freuen, wenn Sie mich im Frühling oder wann auch immer in Sanok besuchen möchten. Ich verbeuge mich schön vor Ihnen und grüße Sie herzlich. Beksiński

♣ Auf den Versteigerungspreis wird eine Gebühr aufgeschlagen, die sich aus dem Recht des Urhebers und seiner Erben auf Vergütung gemäß dem Gesetz vom 4. Februar 1994 über das Urheberrecht und verwandte Schutzrechte (droit de suite) ergibt.



Zdzisław Beksiński (Sanok 24 II 1929 - Warschau 21 II 2005) studierte zwischen 1947 und 1952 an der Fakultät für Architektur der Technischen Universität Krakau.

Als Autodidakt erlangte er eine unbestrittene Stellung in der zeitgenössischen polnischen Kunst, was durch die Präsenz seiner Werke auf renommierten Ausstellungen und in Museumssammlungen bestätigt wird. Zunächst beschäftigte er sich mit der Fotografie, für die er sich seit seinen Studienjahren interessierte, und erlangte nach 1956 Anerkennung als Schöpfer von Fotogrammen, deren Ästhetik auf Textureffekten beruht. Zwischen 1958 und 1962 schuf er abstrakte Gemälde - Reliefs mit reicher Textur, hauptsächlich aus Metall, die eine Variante der Materiemalerei darstellen. Gegen Ende dieser Periode entstehen durchbrochene Formen in Form von Figuren und Ganzkörperskulpturen aus Metall. Die nächste Phase seines Schaffens liegt zwischen 1962 und 1974, als er sich hauptsächlich der Zeichnung widmete. In den 1960er Jahren zeichnete er mit Feder und Tusche figürliche Kompositionen, die sich durch karikaturhafte Verformungen der Figuren auszeichnen. Ab den späten 1960er Jahren entstehen Kohle- und Buntstiftzeichnungen, eine monochrome Variante seiner parallelen Malerei. Ab 1974 widmete er sich fast ausschließlich der Malerei. Sein charakteristischer Stil beruht auf technischer Perfektion, die von einer außergewöhnlichen Vision begleitet wird. Er malte eine Welt nach der Katastrophe, die vom Stigma des Todes und des Verfalls geprägt ist. Seine Bilder sind von Figuren und Kreaturen bevölkert, die zwar menschliche oder tierische Gestalt haben, aber auch die Merkmale von Phantomen, Automaten oder verwesenden Leichen aufweisen. Der Künstler hat seinen Gemälden und Zeichnungen keine Titel gegeben (abgesehen von Ordnungssymbolen), was sein Desinteresse an der literarischen Seite der Darstellungen unterstreicht. Er selbst hat gesagt, dass er sich beim Malen ganz seiner Vision hingibt und sie "fotografiert". In den letzten Jahren hat er elektronische Bilderzeugungstechniken in seine künstlerische Technik integriert, die er zur Erstellung von Fotomontagen am Computer verwendet. Beksinskis Kunst, die bereits mehrfach ausgestellt und diskutiert wurde, weckt in Fachkreisen und in der Öffentlichkeit extreme Emotionen.
Die größte, systematisch ergänzte Sammlung seiner Werke im Lande befindet sich im Historischen Museum in Sanok, im Ausland - in Paris - im Besitz von Piotr Dmochowski, der seit 1983 Werke sammelt und die Arbeit des Künstlers fördert. Er organisierte Einzelausstellungen von Beksinski, u. a. 1985, 1986 und 1988 in der Galerie Valmay in Paris, sowie eine Dauerausstellung in seiner eigenen Galerie Dmochowski - Musée-galerie de Beksiński, die von 1989 bis 1996 bestand. 1988 und 1991 veröffentlichte er außerdem monumentale Alben des Künstlers.
In Polen wurde Beksinskis Monografie von Tadeusz Nyczek 1989 bei Arkady veröffentlicht (zweite Auflage 1992). Im Frühjahr 2005 fand im Äbtepalast in Gdansk Oliwa eine große Ausstellung von Beksinskis Gemälden statt, und der Direktor des Sanok-Museums Wieslaw Banach veröffentlichte eine umfassende Monografie über den Künstler.

Seit Oktober 2016 ist eine Ausstellung mit 250 Werken (Gemälde, Zeichnungen, Fotografien) von Zdzisław Beksiński aus der Privatsammlung von Anna und Piotr Dmochowski fester Bestandteil des Kulturzentrums Nowa Huta. Eine Dauerausstellung mit 30 Beksinski-Gemälden aus der Sammlung der Dmochowskis ist seit Juni 2021 auch im Museum der Erzdiözese in Warschau zu sehen.